100 Discos para mis treinta: #13 D´Angelo and The Vanguard - Black Messiah (2014)

D´Angelo es un artista cuya influencia hoy en día esta muy viva. Sin él no tendríamos a The Weekend, la banda The Internet, Alicia Keys, Beyonce o incluso al costado más soul de Bruno Mars. Es indudable que su aparición en la música a mediados de los noventas con esa propuesta soul-jazz de flow callejero cautivó mucho. Años de silencio, malas decisiones y ciertas especulaciones de la prensa lo empujaron a crear uno de los trabajos más sorprendentes de la década pasada, el cual reinventa su hasta ese momento aún fresca propuesta sonora. Un disco sorprendente que abraza un nuevo espíritu sin dejar de conservar en su mejor estado aquello que hizo a D´Angelo en el pasado un artista singular.

100 Discos para mis treinta: #14 David Bowie - Blackstar (2016)

Una carrera prolífica, abundante en éxitos y referencia de casi todo el pop rock actual, David Bowie firmo su último disco como una despedida consciente de su final terrenal. Es por ello que Blackstar me parece un trabajo que más allá de lo excelente que es en cuanto a su calidad musical, transmite un aura única ya que se percibe que todo fue elegido minuciosamente para ser apreciado como un ejercicio casi póstumo, un hecho artístico que, tomando en cuenta la exuberante carrera de Bowie, resulta de una elegancia sublime que no hace más que ensanchar su legado. Un gran canto de Cisne que no deja de entumecerme la piel cada vez que reproduzco.

100 Discos para mis treinta: #15 Mr. Bungle - California (1999)

Nunca sabré cuáles fueron los ingredientes precisos que Mr. Bungle volcó en un disco tan único como California para que pese a lo caótico y locuaz que pudiese aparentar en su descripción más simple, igualmente consigue mantener una vibra pop para quien lo escuche. Opacados en su año de publicación por el fulgoroso “Californication” de los Red Hot Chili Pepers (hecho que motivó más de alguna cizaña entre Anthony Kiedis y Mike Patton) Los de Eureka firmaron una completa obra maestra contemporánea, de la que aún siento. el mundo de la música no le ha hecho total justicia.

100 Discos para mis treinta: #16 Nurse Whith Wound – Alice the Goon (2000)

Nurse With Wound (NWW) es una de esas bandas de culto que se han quedado relegadas sólo para el retorcido placer de un determinado número de oyentes. Declaradamente raros y conceptualmente crípticos (Death Grip no invento nada) la banda británica liderada por Steven Stapleton y formada a fines de los setenta, se alza como la más prominente heredera de la sordidez experimental de bandas como The Residents, de quien ya mencioné en este listado en más de una ocasión. Como aficionado a la experimentación musical, no puedo dejar fuera algún disco de la casi infinita discografía de este proyecto y para bien o mal “Alice the Goon” es uno de los discos que mejor envejeció con el tiempo.

100 Discos para mis treinta #17 Juana Molina - Halo (2017)

 

Juana Molina es una de esas artistas que dentro del panorama del rock Argentino desentona completamente. Llevada más por sus impulsos artisticos que por sonidos que despliegan una suerte de identidad nacional, ha construido desde 1996 una carrera musical inclasificable para el estandar común, siendo esa clase de artista más querida por la crítica que por las masas. De todos modos, pese al incomprendido catalogo de canciones con las que se ha movido, sigue siendo capaz de cautivar y sorprender con cada lanzamiento, un poco como la Islandesa Bjork, aunque tal comparación siempre resulta caprichosa, Juana Molina siempre ha sido capaz de crear mundos únicos y sonidos que la describen de manera muy singular más allá de un par de influencias notables, y en "Halo" es donde más se exprime sus caracteristicas musicales que mucha gente ha tildado de neo-folk.