domingo, 13 de diciembre de 2020

100 discos para mis treinta: #50 Kendrick Lamar - To Pimp A Butterfly (2015)

 


¡Por fin! Hemos llegado a la mitad de esta lista la cual francamente nunca pensé me tomaría tanto tiempo, pero bueno ya estamos en el meridiano y con que pedazo de disco. Es cierto que tengo una deuda con el hip hop, en el puesto número 100 marque el impecable disco de Big Notorius "Ready to die" un trabajo que me vuela la cabeza cada vez que lo escucho, pero considero que este disco del joven Lamar supera en mucho la vara que el hip hop gringo había estado impulsando durante la década del 2010. Un disco que se alimenta tanto del jazz como de las composiciones experimentales para desplegar una narrativa tan dispersa como potente, me atrevería a decir que éste es el gran trabajo que el rapero oriundo de Compton ha podido firmar, pero aún le queda mucho carrete y no se descarta que a futuro nos entregue algo igual o más potente, sin más dilación vamos a revisar esta obra.

sábado, 12 de diciembre de 2020

100 discos para mis treinta: #51 At the drive in - Relationship of Command (2000)

 

 
Subir la vara con que el Hardcore melódico había llegado a finales de los noventa fue uno de los hitos más relevantes que este trabajo consiguió. Es que Relationship of Command podría condensar en gran medida la carrera de los frenéticos At the drive in, este disco es un súmmum  de toda su historia sonica y a la vez da muestra de una evolución bastante considerable hacía los caminos del punk, hardcore e incluso garage, casi tan impactante y relevante como lo hizo Refused con su legendario "The shape of punk to come"  y al igual que pasó con los Suecos, este disco fue la despedida digna (pero sorpresiva) para la banda de Texas, hasta que se reunieron un par de años atrás para arruinarlo todo.

miércoles, 9 de diciembre de 2020

100 discos para mis treinta: #52 Pescado Rabioso - Artaud (1973)

 


Si el rock Argentino tiene la particularidad de poseer un sonido muy característica al del resto de Latinoamérica es gracia (en gran parte) a Luis Alberto Spinetta, El flaco, quien perfiló con sus obras el ADN del rock de su país. Este trabajo es uno de las más reverenciados y no hay discusión alguna acerca de su dimensión cultual dentro del país del difunto Maradona, pero más allá de los estereotipos, nos enfrentamos a un disco sensible, experimental y totalmente adelantado a su momento, por lo mismo, siento yo, es un disco al que no necesariamente tienes que haber nacido en Argentina para poder disfrutar en todas sus vertientes.

viernes, 4 de diciembre de 2020

100 discos para mis treinta: #53 Dimmu Borgir - Puritanical Euphoric Misanthropia (2001)

 


Estoy consciente que el black metal suele ser una pared de hierro para la mayoría. Es uno de esos estilos que intenta mantener su pedigrí a costa de todo, y créanme que el fundamentalismo de algunos fanaticxs por mantener “puro” el género los ha llevado incluso a aborrecer trabajos tan destacados como éste mismo, con decir que Fenriz, el hombre tras Darkthrone, habló pestes respecto de este álbum, únicamente por incluir orquestación y ambientes, lo que en cierto punto salvó bastante al black metal de su monotonía.

martes, 1 de diciembre de 2020

100 discos para mis treinta: #54 Kali Uchis - Isolation (2018)

 


Últimamente la música popular ha dado un pequeño giro en cuanto al consumo que la juventud le está exigiendo. De esta manera el género urbano donde confluyen el regetone, el trap, el hip hop y otros menos conocidos, comienzan a ser la sensación con sus propios referentes. Debe ser duro para los yankees que los nuevos gustos masivos provengan de otras latitudes lo que al mismo tiempo se traduce en un progresivo, pero seguro apagón de ese estilo de rock anglosajón que nos estiró las orejas desde que Los Beatles aparecieron. Ahora lo que se escucha y al mismo tiempo se reivindica es una música enérgica, sensual y empoderada (sea lo que sea que signifique eso a estas alturas) y uno de los discos que dejo a muchxs con los ojos saltones fue el espectacular “Isolation” de la colombiana-estadounidense Karly Marina Loaiza, mejor conocida como Kali Uchis, que después de este disco no ha parado de ascender.

sábado, 28 de noviembre de 2020

100 discos para mis treinta: #55 Mike Patton – Mondo Cane (2010)

 

El camaleónico Mike Patton consiguió cumplir uno de sus proyectos más ambiciosos y personales. Mondo Cane es realmente un trabajo hermoso, pero como era de esperarse, completamente atípico: Un cantante Estadounidense conocido mayormente por su influencia en el mundo del rock noventero y la música experimental, se lanza a re versionar canciones italianas de pop de los años 60´ y 70´ acompañado por una orquesta. Es como esas ideas que lanzas tomando un par de copas, bueno Patton lo hizo y el resultado es grandioso.

jueves, 26 de noviembre de 2020

100 discos para mis treinta: #56 David Wise – Donkey Kong Country 2: Diddy’s Kong Quest Soundtrack (1995)

 


Como siempre la nostalgia nos pega bajo y ese soundtrack que escuchamos repetidas ocasiones en nuestra infancia mientras jugábamos nuestro videojuego favorito, es imposible que no construya parte de nuestro universo musical. De una trilogía de juegos excepcionales para la Super Nintendo, llega la que considero una de los mejores soundtrack para videojuegos de consolas de 16 bits. Un soundtrack que funciona tan bien dentro como fuera del juego, aunque indudablemente, su sonido nos remite a las imágenes de esos monos luchando contra cocodrilos y abejas gigantes.

martes, 24 de noviembre de 2020

100 discos para mis treinta: #57 Deftones – White Pony (2000)

 
 
Deftones es de las pocas bandas que han logrado trascender la etiqueta de Nu-metal y de algún modo  sobrevivir a los clichés de aquel vilipendiado genero. Aunque para el año que este disco se lanzó, Limp Bizkit y cia estaban en la cúspide de su popularidad mainstream, "White Pony" fue la declaración absoluta del grupo Californiano respecto a un sonido mucho más propio que eventualmente los liberaría de cualquier etiqueta. 

viernes, 20 de noviembre de 2020

100 discos para mis treinta: #58 Charles Mingus – Mingus Ah Uhm (1959)


 

Debo admitir que no soy un gran fanático del jazz, más allá del universo desequilibrado de John Zorn y uno que otrx interprete, la música jazz la disfruto mucho más de lejos. Tengo muchas canciones sueltas que podrían entrar en mi TOP 100 de canciones esenciales para mi vida, pero discos propiamente tal no tengo mucho que decir, por lo mismo este disco que en si mismo es leyenda tiene un lugar especial en mi corazón.

martes, 3 de noviembre de 2020

100 discos para mis treinta: #59 The Residents – The Third Reich 'n' Roll (1976)



The Residents no es una banda fácil de asimilar y evidentemente no entra en el mismo catalogo pop/rock de lxs artistas que venimos revisando en los últimos puestos. Una banda tan misteriosa que ni sus miembros se conocen a la posteridad (bueno, al menos hasta que Hardy Fox murió hace algunos años, no se sabía quiénes estaban detrás de esta banda) Desde la idea de la teoría de la oscuridad en donde se cree que para que la obra no sea contaminada con las referencias del autor, éste debe permanecer en completo anonimato, hasta la creación de discos conceptuales bastante intrincados, The Residents es el equivalente a Chris Marker en el mundo de la música: Unos desconocidos muy conocidos.

Reseña “The The Raging Wrath Of The Easter Bunny Demo (2020)” Apuntes sobre un resucitado en pleno 2020



El regreso de Mr. Bungle se siente  casi como un espejismo: han vuelto de una manera limitada y exclusiva, abrazando un estilo que les dio origen, pero no forma. No obstante, es uno de los regresos musicales que aunque se intuía, todxs ignorábamos que necesitábamos tanto.

viernes, 30 de octubre de 2020

100 discos para mis treinta: #60 The Smiths – The Queen is dead (1986)

 


Difícil es hablar de un disco como este cuando ya está todo dicho al respecto. Basta con googlear las mil y un reseñas que este disco tiene y darse cuenta que es básicamente un imperdible por lo que no voy a descubrir la pólvora ni mucho menos. Esta reseña será una felación un poco más corta de lo habitual, porque el disco y su prestigio hablan por si mismos.

100 discos para mis treinta: #61 Camila Moreno – Mala Madre (2015)


Apropiado me parece resaltar un disco de una artista Chilena en medio de la algarabía que la sociedad de aquel país está viviendo gracias al pasado Plebiscito que se votó el Domingo 25 y donde se eligió cambiar definitivamente la Constitución creada por el dictador Pinochet.

jueves, 22 de octubre de 2020

100 discos para mis treinta: #62 The Blodhound Gang – Horray for Boobies (1999)


 

¡Qué hace este disco acá! En tiempos donde este tipo de letras serían condenadas ampliamente por una inquebrantable y omnipresente corrección política. Pues bueno, yo reivindico este trabajo…más o menos. Al igual que como paso con el disco de Alient Ant Farm, mis razones para apreciar este LP no son solamente musicales, hay un trasfondo que me marcó, pero de todos modos me gustaría ser incorrectamente político y mandar un rato a todxs al carajo.

domingo, 18 de octubre de 2020

100 discos para mis treinta: #63 Cardiacs - A Little Man and a House and the Whole World Window (1988)


 

En Julio de este mortífero año Tim Smith falleció. El ingles ya había esquivado la guadaña lapidaria al sobrevivir en 2008 a un ataque al corazón que le ocasionó secuelas neurológicas que lentamente fueron deteriorando su estado de salud. Irónicamente Smith era reconocido como un hombre de culto en el mundo de la música por ser el cabecilla de Cardiacs, banda inclasificable que siempre estuvo medio entre las sombras durante su vida activa, pero que al mismo tiempo gozó de una leal fanaticada e influyó en una variopinta cantidad y calidad de músicos reconocidos hoy en día. Este disco de título novelístico es todo un acierto dentro del panorama musical de finales de los ochentas y del mundo de la música en general, no importa la época. 

miércoles, 14 de octubre de 2020

Buscando a la próxima Madonna

"Acérquense perras y las degollo"

La reina del Pop a sus 62 años, increíblemente para los estándares desechables con que se mueve el espectáculo, sigue marcando tendencia y manteniéndose relativamente activa en la Industria Cultural. Es cierto que sus últimos trabajos han dejado bastante disconforme incluso a sus seguidores más acérrimos, pero ella está lejos de jubilar.

martes, 13 de octubre de 2020

100 discos para mis treinta: #64 OOIOO – Gamel (2014)


 

Mismo año que el puesto anterior y misma búsqueda frenética por un sonido particular. La banda nipona OOIOO (pronúnciela como  oh-oh-eye-oh-oh) propone un caleidoscopio de ritmos, melodías y cantos que podemos apreciar con los ojos cerrados.

miércoles, 7 de octubre de 2020

Series para ver, volver a ver y pensárselo mejor antes de ver: The Boys

 


The Boys es una serie divertida que trae al streaming todo lo que nos gusta ver: Violencia sangrienta envuelta en una trama paródica que a ratos se toma en serio y a ratos no. No obstante, aunque para algunxs se trata de la mejor serie sobre Súper héroes realizada hasta el momento (hasta la vista Watchman de HBO) también es cierto que es una serie con bastantes irregularidades en su ritmo narrativo así como algunas inconsistencias de guión que la hacen, para mi gusto, estar lejos de ser una serie totalmente memorable. Aquí trataremos de describir sus altibajos durante la primera y lo que va de su segunda temporada (sin grandes SPOILERS por cierto). 

lunes, 5 de octubre de 2020

100 discos para mis treinta: #65 Scott Walker + Sun O))) – Soused (2014)

 


En esta lista ya he reseñado algunos discos oscuros dentro del mundo del jazz y el rock que son de mi completo agrado, pero ahora nos toca realizar la primera parada densa y vertiginosa, créanme que esta música no es para nada una buena idea escucharla drogado. Soused es un trabajo extraño y algo difícil de digerir para quienes no gustan de la música un poco más experimental, pero créanme que como gran parte de los trabajos en esta lista, es una experiencia completamente imperdible.

martes, 22 de septiembre de 2020

100 discos para mis treinta: #66 Yoshihisa Hirano – Hunter × Hunter (2011) Original Soundtrack 3 (2013)

 


El mundo de las bandas sonoras es alucinante, la primera que me voló la cabeza creo fue la de Star Wars, que es uno de esos trabajos que tienen sinfónicamente de todo. El caso de los animes no es ajeno, hay muchas bandas sonoras que me encantan incluso más que el anime en sí (como el caso de Cowboy Bebop que ya reseñe por acá) pero en este caso se juntan las pasiones porque  Hunter X Hunter es quizás mi anime favorito de la vida y en este caso su score no queda lejos de mi corazón.

sábado, 19 de septiembre de 2020

100 discos para mis treinta: #67 John Zorn - Electric Masada: At the Mountains of Madness (2005)

 


Cuando la cosa parecía ponerse más mainstream, regresamos a la locura pura y dura con un disco del polifacético John Zorn quien ya consiguió su tercera mención en esta lista, ¿vendrán más? Lo dejaré en suspenso y por el momento aboquémonos a este trabajo que hay mucho que decir al respecto.

viernes, 4 de septiembre de 2020

100 discos para mis treinta: #68 Gorillaz - Gorillaz (2001)


 

El 2001 fue el verdadero año que le dio la bienvenida al nuevo milenio: Atentados terroristas sobre EE.UU, internet dominando cada vez más la vida de las personas y Britney Spears convirtiéndose en una indomable fiera del pop, todo parecía un punto de no retorno. En cuanto a la música, la transición de un sonido guitarrero, melancólico y a veces con ciertos aires urbanos fue lentamente desplazado dentro del mainstream por un Hip Hop que contaban con producciones cada vez más inteligentes e hibridas, de algún modo este singular proyecto fue un verdadero punta pie inicial para ello. Otro de mis discos favoritos de mi infancia. 

jueves, 27 de agosto de 2020

Series para ver, volver a ver y pensárselo mejor antes de ver: The Umbrella Academy II temporada

 


Series para ver, volver a ver y pensárselo mejor antes de ver: The Umbrella Academy II temporada

Cuando en Febrero de 2019 apareció la adaptación Live Action del comic de Gerald Way a través de Netflix, levanto un poco de polémica por los cambios arbitrarios que la adaptación hizo a la historia. Yo también hice una reseña en la que no le daba mucho aire a esta serie. Pero apareció la segunda temporada y realmente debo decir que hay una reivindicación absoluta.

miércoles, 26 de agosto de 2020

100 discos para mis treinta: #69 Sainkho Namtchylak – Stepmother city (2000)


Si bien hay otras cosas de las que me gustaría comentar en el blog, me pondré un poco obtuso y seguiré casi únicamente con este conteo ya que me gustaría llegar hasta el número 50 antes de que termine el año. En este caso les traigo otro disco raro, inusual, incluso un poco snob si se quiere, pero que yo considero es una de mis joyitas más preciadas.

sábado, 22 de agosto de 2020

8 Categorias para musica que se escucha en el despecho

 
Estoy destrozado, me rompió el corazón. Ahora sólo siento rabia y dolor.... Alguna vez han escuchado a alguien pronunciar algo así o quizás tu has vociferado esas oraciones en medio de álgidos suspiros lamentosos, con total convencimiento de que el mundo cómo lo conocías, SE TERMINÓ.  El acto de despecho es algo tan común que hasta ciertos animales pueden experimentarlo. Una mala gestión de aquella emoción puede desencadenar en una depresión o malvada ansiedark. No obstante, es una fase relativamente necesaria para orientar nuestro bienestar psicológico y expulsarnos (a veces violentamente) de nuestro sitio de confort. Transitar el despecho puede tomar muchas formas que a la larga resultan entrañables como ver películas descaradamente cursis, hacerse la paja todo el día viendo porno para secretar algo de endorfina rápida a tu cerebro, o mi favorita: escuchar canciones que te dejen más mal porque negativo + negativo = positivo. 
 
En mi afán de enlistar y clasificar todo de alguna forma, me he dado en la ingrata e innecesaria (pero divertidamente mórbida) tarea de crear ocho categorías de música que escuchamos cuando estamos despechadxs  bajo mi subjetiva apreciación.

viernes, 14 de agosto de 2020

100 discos para mis treinta: #70 Akinetón Retard – Akranania (2002)

 

Estuve revisando y reordenando la lista de 100 discos para mis treinta y créanme que se vienen cosas muy variopintas, realmente mi educación musical fue bastante ambigua y esquizoide, características que bien comparte este trabajo de una banda de jazz chilena bastante (como no) ignorada por el público general, pero reinvindicada hasta la muerte por lxs rarxs que solemos buscar y escuchar este tipo de cosas. 

viernes, 7 de agosto de 2020

100 discos para mis treinta: #71 John Zorn - The Big Gundown John Zorn play the music of Ennio Morricone (2000, edición 15 Aniversario)


 Hasta ahora debe ser el título más largo en este conteo, pero realmente lo vale ya que es el choque de dos titanes, una reinterpretación musical arriesgada, sensible y completamente estetizada de uno de los compositores más prolíficos en la historia de la música.

jueves, 6 de agosto de 2020

Series para ver, volver a ver y pensárselo mejor antes de ver: La Jauría



Tal como paso con Bala loca la ficción Chilena ha vuelto a dar cátedra sobre cómo realizar un intenso y profundo thriller policial, casi a la altura de la primera temporada de True Detective. Pero al igual que pasó con la serie de Chilevisión, La Jauría intenta tocar muchos temas asentándose en una problemática  social urgente que requiere una exposición adecuada para desentrañar sus recovecos, al mismo tiempo, presenta una historia sórdida con componentes de acción y conspiración. Quien mucho aprieta poco abarca. Así que concentrémonos en todo lo bueno que hizo esta serie y también desentrañemos lo que considero le faltó para llegar a la gloria.

sábado, 1 de agosto de 2020

El cine que no vimos: Los reyes


Película: Los reyes

Año: 2019

Dirección: Bettina Perut e Iván Osnovikoff

País: Chile

Los reyes es el skatepark más antiguo de Santiago. Pero los verdaderos reyes de esta historia son Fútbol y Chola, dos perros callejeros que viven allí. A través de voces fuera de cuadro escuchamos a los adolescentes, cada uno con su historia. Pero las imágenes de esta película se centran en los perros y en su propia forma de existencia.

martes, 28 de julio de 2020

10 canciones sobre sexo oral




El sexo oral es una de las prácticas más placenteras a la hora del delicioso, cuando sale bien produce siempre un regocijo en quien lo recibe y una alegría para quien lo otorga. Da para pensar que aún hoy en pleno 2020, ad portas del apocalipsis, sigue siendo un tema tabú, además en los años 80´ y 90´ se consideraba una práctica sodomita, pero bueno, sabemos  que el farol que rige esta sociedad heterocisnormativa es la doble moral porque mientras todxs nos desbocamos por un buen sexo oral, lo ocultamos como algo vergonzoso. Por suerte la música está ahí como catalizador de lo censurado socialmente para dejar en evidencia (a veces de forma poética y otras mucho más directa) lo rico del felatio y el cunnilingus. Aunque actualmente gracias a artistas como Bad Bunny o Tomasa del Real, la juventud esta positivamente cada vez más desinhibida para tratar estas temáticas en su día a día y ahora chupar ano es la nueva moda, lo que da para otro post. Pero ahora nos enfocaremos en 10 canciones que amplían con bastante diversidad lo hermoso que es la práctica del sexo oral.

martes, 21 de julio de 2020

100 discos para mis treinta: #72 Shocking Lemon – Sometimes Alone (2001)





Siento que a esta lista le falta algo esencial en mi vida. Por supuesto, un poco de J-Rock, que en realidad es simplemente rock en japonés, pero que tiene su propia estructura que logra escapar, en veces, de la forma más occidental del rock. En este caso, uno de mis discos predilectos y además una verdadera inyección de adrenalinica para cualquier otaku. Gente esto es una de las bandas niponas destinadas a tocar el cielo, pero que no lo consiguieron por ceguera de la crítica. Shocking Lemon con el que sería su disco más emblemático.

miércoles, 15 de julio de 2020

Aportando al mundo: El despertar de las emociones

El adultocentrismo es la manera en que generalmente entendemos el mundo, invalidando la opinión de niñxs y a veces también de ancianxs. En el siguiente ensayo que realice para la pagina amiga El Mate, reflexiono un poco sobre ello y también pienso en ejemplos de como algunas producciones intentan transgredir esta mirada y darle a lxs niñxs espacio para su real expresión, espero que lo lean y os guste.

LINK: https://elmatedebates.wordpress.com/2020/07/15/el-despertar-de-las-emociones/

miércoles, 1 de julio de 2020

Aportando al mundo: Documental Los enanitos de Campo La Ribiera

 
Que tal amigxs:

Hoy les quiero compartir un corto documental en el que trabaje desde el área de sonido. Fue dirigido y maniobrado por la fotógrafa y comunicadora social Gabriela San Martiniana. Este corto documental nació de unos talleres (inicialmente de cine) que se realizaban en el barrio y en los cuales lxs niñxs desplegaban su imaginación y abrían un poco más su mundo del que su mera realidad les mostraba.
Este documental cuenta distintas anécdotas cotidianas que retratan la vida de lxs protagonistas quienes deciden emprender, medio en broma, medio en serio, la búsqueda de unos supuestos enanos que rondan misteriosamente por el barrio y que de alguna manera  forman parte del imaginario (no sólo infantil) de aquel barrio abandonado de la ciudad de Córoba Capital.

Espero que lo disfruten y si les gusta unicamente compartanlo para que llegue a más personas.

martes, 30 de junio de 2020

Series para ver volver a ver y pensárselo mejor antes de ver: Dark Tercera temporada




Había mucho incesto. Las conexiones entre los personajes era un caos. Cada vez que se hablaban parecía que se puteaban mal. Sus frases eran hyper mega pretenciosas y a veces hasta sonaban con un nivel de pedantería increíble. Pero aun así allí va la mejor serie sobre viajes en el tiempo y seguramente la que tenía el mejor casting… ¿No lo creen?

sábado, 27 de junio de 2020

100 discos para mis treinta: #73 Niños del cerro – Nonato Coo (2015)



¿Faltaba algo de indie chileno a esta lista? La verdad que no, pero cuando descubrí este disco hace un par de años, realmente lo sentí como un viento fresco para el panorama de la música chilena actual, especialmente del rock indie que siempre considere muy aplanado a partir del 2005. Este trabajo tiene una mística curiosa, incluso desde su portada y aun cuando mantiene algunos clichés propios del género, su escucha resulta tan agradable y única que se terminó convirtiendo en uno de mis discos favoritos de la life.

lunes, 15 de junio de 2020

100 discos para mis treinta: #74 Alien ant farm – Anthology (2001)




Surgidos en pleno peak del nu-metal, esta banda proveniente del sur de California en realidad no tenía nada que ver con los sonidos característicos de dicho estilo (en realidad su primer disco iba más por esa línea ) mucho más orientados al rock alternativo, respirando fuertes influencias que iban desde el post-grunge hasta grupos como Faith No More o A Perfect Circles. La banda hasta el día de hoy es recordada únicamente por su cover a “Smooth Criminal” de Michael Jackson, no llegó a ser considerada una banda de culto, ni se le recuerda con especial cariño, además, su truncada carrera discográfica no les ayudó a mantener una estabilidad ni creativa ni comercial, viéndose bastante superados por la magia que consiguieron brindar en este su segundo disco, entonces que tiene de importante para mí un disco que a todas luces simplemente parece ser un relleno más del catálogo del rock de principios de los noventa. Ah quédate conmigo amiguitx que te contaré una historia que involucra tristeza y robo.

viernes, 12 de junio de 2020

Recordando a Pau Dones




Esta semana ha muerto el líder de la banda de rock Barcelonense Jarabe de Palo, Pau Dones, producto de un cáncer que venía batallando hace ya varios años. Pau hasta el final no dejo su pasión por la música y las ganas de plantarse en un mundo personal cuya creación artística recogía lo mejor de la tradición de cantautores españoles (Serrat, Sabina) con algo de pop y ritmos latinos. Este es un pequeño homenaje a grandes canciones que personalmente siempre me gustaron de un grupo del que nunca fui fan.


jueves, 11 de junio de 2020

100 discos para mis treinta: #75 XTC – Drums and Wires (1979)


 

En este puesto revisaremos uno de los discos más importantes de una banda que ha quedado un poco perdida en la historia y que no suelen referirla mucho cuando se habla de new wave. Este disco tuvo la mala suerte de ser lanzado a finales de una década y su propuesta sonora fue rápidamente refinada y amplificada por otros exponentes, haciendo que XTC quedase como precursora de un movimiento y al mismo tiempo algo ajena a éste durante la década de los 80’

Recomendaciones youtuberas III Parte


 

La semana pasada recomendé algunos canales de youtube dignos para el esparcimiento mental. Esta vez les traigo algo un poco distinto. En plena cuarentena y con las clases de todos los niveles educativos “suspendidas” en su modalidad presencial, lxs docentes se han tenido que adecuar a la modalidad de clases virtuales, algo que no termina de convencer a todxs por diferentes motivos que van desde la accesibilidad que muchxs jóvenes tienen para poder ingresar a un internet adecuado con el cual conectarse a esas clases, hasta la desidia o pánico por parte de algunxs docentes que apenas se acostumbran a esta situación tecnológica (como hablarle a pantallas en negro). Colegios, institutos y Universidades han visto transformado su modus operandi de forma drástica. Desde este rincón de internet quiero proponer algunos canales de youtube que si bien pueden escucharse de forma casual como si fuesen podcast, están más enfocados en constituirse como verdaderas clases virtuales (o a lo menos charlas de carácter pedagógico) Por lo mismo pongámonos nuestros birretes, alcemos nuestros libros y empezamos consumir conocimiento…y cocaína también, por qué no.-

miércoles, 3 de junio de 2020

Recomendaciones youtuberas II parte




Seguimos con la segunda pare de esta revisión, aún quedan muchos canales. Por cierto quiero agradecer a Matias Parkman por responder y a su vez él también agradecerme que lo haya incluido en esta lista, un tipo humilde y genial. Bueno sin más, continuemos

martes, 2 de junio de 2020

Recomendaciones youtuberas I parte





Que tal, nuevo mes de cuarentena y lamentablemente ya comienza a sentirse el frio por estas latitudes, fríos muy intensos que pueden conllevar nuevos contagios, así que a protegerse. Pero también parte de la población del país favorito del mundo ha dado un nuevo paso en su continua e histórica  lucha contra el racismo, particularmente contra el racismo afroamericano, lo que ha generado un fuerte y violento estallido social que empieza a marcar ciertos compases de profundo, evidente e incorregible desgaste del sistema social yanke, supongo que con todo esto China y el FMI se están sobando las manos. Pero bueno, bueno, tal vez otro día escriba más a fondo de eso, ahora les vengo con algo simple y que podría decirse que está en la línea de esos post tipo “Vacaciones sin plata” o “Cuarentena sin plata”. Se trata de recomendaciones de algunos canales de youtube que el último tiempo (léase desde que arrancó la cuarentena y quizás un poquito antes) empecé a mirar y de verdad creo que es un contenido loable que podría interesarles. Hace mushossss años atrás hice un post donde recomendaba a mis youtubers geek favoritos, en esta ocasión el contenido que os traigo es un poco más variado y debo decir que mucho de los canales que mencione en ese antiguo post hace tiempo que los deje de ver en su mayoría,  por lo que esto vendría siendo como una actualización de aquel post.

viernes, 29 de mayo de 2020

100 discos para mis treinta: #76 Umlaüt – Umlaüt [2009]




Un proyecto ignorado e incluso subestimado por la comunidad de fanaticxs de Mike Patton. Umlaüt no es solamente un término técnico dentro de la lingüística germánica que altera el sonido de las palabras que pronunciamos (a fines prácticos, en vez de pronunciar el fonema /u/ pronuncias /o/ por eso la dieresis) pero eso no es lo importante acá, ya que también es el nombre de la banda que Clinton Bar McKinnon, eximio saxofonista y multi intrumentista de Mr Bungle, saco adelante hace algunos años. Por su sonido mágico, juguetón y completamente atemporal, es sin duda uno de mis discos favoritos de la vida.

jueves, 28 de mayo de 2020

100 discos para mis treinta: #77 Battles - Mirrored (2007)





El math rock nunca fue un genero que despertase mucho mi atención, mas allá de un par de bandas realmente notables, siempre lo considere un estilo cerrado, algo académico si se quiere, no obstante, cuando conocí el 2007 este trabajo sin saber en ese entonces en qué etiqueta caía, no deje de maravillarme y hasta el día de hoy continua siendo un disco al que regreso constantemente.

martes, 26 de mayo de 2020

El cine que no vimos: The Intern

Película: The Intern
Año: 2015
Director: Nancy Meyers
País: Estados Unidos
 
Sinopsis: La película nos cuenta la historia de Ben Whittaker (De Niro) un viudo de 70 años de edad y jubilado quien, para mantener su vida y mente ocupada, viaja, aprende nuevos idiomas, toma sesiones de yoga, sale a dar paseos, etc. Pero siempre que llegaba a casa era como si todo estuviera incompleto de nuevo. Hasta que encuentra una pasantía para personas de la tercera edad en una empresa que se dedica al comercio electrónico de ropa. El puesto de Ben será el de asistente personal de Jules Ostin (Hathaway) la joven fundadora y directora del emprendimiento.
 

viernes, 22 de mayo de 2020

Los mejores videos de música electrónica (II parte)



Seguimos adelante con esta espasmódica lista de videoclips de música electrónica. Ciertamente en la primera parte puse muchos videos relativamente conocidos para el publico general por lo que en esta podemos encontrar algunas cosas un poco más raconditas, pero nada muy tirado de los pelos, además aquí lo importante es los videos, su diseño, arte y producción general así que sigamos guiándonos por ese farol. Así que superstar DJ Here we go.

jueves, 21 de mayo de 2020

Los mejores videos de música electrónica (I parte)





Cuando hablamos de videoclips musicales hay gente que ha hecho verdaderas maravillas, no obstante, creo que el género musical que mejor acompaña estas pequeñas aventuras audiovisuales es de la Electrónica en todas sus vertientes. Mientras que en otros géneros, la regla primordial es transmitir un ritmo y promocionar un o una artista (a veces más que la propia canción) la mayoría de los videoclips de música electrónica se idean con un concepto que hace que éstos siempre sean algo lúdico de ver y por qué no también de sorprender, horrorizar y hasta encariñarse…en fin, a lo que voy con toda esta intro elegante es que en los videoclips de música electrónica casi nunca llegaremos a encontrar simplemente a los músicos tocando sus instrumentos (sus…¿tornamesas?) por supuesto existen videos de DJ famosos que caen en ese concepto. De esta forma he seleccionado un par de ejemplos que me encantan y que les pido solemnemente que los pongan en una lista de reproducción y los vean de corrido, como si fuese una película, igualmente, si quieren, pueden bailar.

domingo, 17 de mayo de 2020

RANK: Del peor al mejor disco de Shakira




En el pódium de la música latina Shakira se ha ganado un lugar más que merecido. La cantante Colombiana ha mantenido una carrera dentro de la industria prácticamente desde que ella tenía ocho años. Al igual que tantos talentos que comienzan muy jóvenes en el mundo del espectáculo, Shakira se fue puliendo hasta alcanzar puntos realmente notables y convertirse en una mega estrella internacional. Su fama, marketing, vida privada, costado filántropo, en fin, Shakira reúne todas las características propias de una diva al nivel de Maddona, a raíz de esto, su música ha quedado un poco en segundo plano y por eso creo que hace falta ordenar un poco su esquizoide discografía, la cual al estar relegada por más de tres décadas al POP,  ha obligado a Shakira a encasillarse en ciertos estilos que finalmente terminan aniquilando su esencia artística

sábado, 9 de mayo de 2020

El cine que no vimos: Ema




Película: Ema
Año: 2019
Director: Pablo Larrain
País: Chile

Sinopsis: Ema (Mariana Di Girolamo), una joven bailarina, decide separarse de Gastón (Gael Garcia Bernal) su marido 20 años mayor, luego de entregar a Polo en adopción, el hijo que ambos habían adoptado y que fueron incapaces de criar. Desesperada por las calles del puerto de Valparaíso, Ema busca nuevos amores para aplacar la culpa. Sin embargo, ese no es su único objetivo, también tiene un plan secreto para recuperarlo todo.

miércoles, 6 de mayo de 2020

Aportando al mundo: Mi documental para esta cuarentena



¡El mate no ha muerto! La pagina de ensayos sobre el mundo audiovisual en general regresa con su versión 2020, encuarentenada y todo. Justamente mi primer ensayo para este año tiene que ver con cómo usamos el tiempo que tenemos disponible en esta cuarentena. O más bien, no cómo lo usamos productivamente, sino que, más bien animicamente.

Pueden leer el texto acá: https://elmatedebates.wordpress.com/2020/05/06/mi-documental-para-esta-cuarentena/

Su visita será muy bienvenida.  Saludos//

100 discos para mis treinta: #78 Christian Fennesz - Endless Summer (2001)




Para quien le interese, el canal de youtube Music Radar, uno de los mejores en cuanto a data sobre música, sistemas sonoros y coleccionismo, le ha dedicado un interesante video a explicar el origen de la música concreta, la cual sería uno de los pilares fundamentales de la electrónica. Digo esto porque el próximo disco que revisaremos, toma ideas y elementos propios de aquellos experimentos sonoros de lxs pionerxs de la electroacústica.

sábado, 2 de mayo de 2020

RANK: Del peor al mejor disco de Weezer





Weezer es una de esas bandas que siempre están en la retina. Alternativos, pero no lo suficiente  como para no enganchar un éxito radial. Nerds, pero con una cuota interesante de emoción y energía, son un grupo que ha quedado un poco en el limbo de la nostalgia y la indiferencia. Cada tanto aparecen en el mapa del mainstream, aunque sea gracias a un desaliñado cover de TOTO. En fin, Weezer realmente es para mí una de esas bandas que no despierta grandes pasiones, los encuentro divertidos, pero su discografía nunca me pareció esencial, pero  tomando en cuenta los contextos, las épocas y los sonidos que exploran en cada uno de sus doce discos, debo decir que me lleve una sorpresa, esperaba encontrar una carrera medianamente regular, con picos altos y mesetas prolongadas, pero no fue así, Weezer es una banda muy bipolar, con curvas muy insólitas. Vamos a ver que encontramos.